Традиционное и современное искусство Казахстана

Виртуальное путешествие в мир
художественного наследия Казахстана

Данная Web Gallery представляет многообразие художественных практик Казахстана, отражающих преемственность культурных традиций и динамику современных творческих процессов. В виртуальной экспозиции представлены произведения, основанные на национальных образах, символах и сюжетах, а также работы современных художников, переосмысливающих культурное наследие страны посредством актуальных художественных форм, выразительных средств и технологий.

Подборка произведений демонстрирует взаимосвязь традиционного и современного искусства, раскрывая особенности национального мировоззрения, культурной идентичности и системы культурных смыслов. Представленные материалы позволяют проследить, каким образом элементы историко-культурного наследия находят отражение в современной художественной практике, сохраняя свою значимость и актуальность в условиях глобализирующегося мира.

Web Gallery направлена на популяризацию художественного наследия Казахстана, расширение доступа к произведениям искусства и формирование устойчивого интереса к отечественной культуре и искусству среди широкой аудитории.

Балбалы, 1991 Кушкон: кожа, тиснение

Умбетов Жангир и Иханова Амангул

Композиционным центром произведения становятся три балбала — монументальные антропоморфные стелы, которые в традиционной культуре выполняли мемориальную и сакральную функции. В интерпретации художников эти образы выходят за рамки археологического артефакта и приобретают значение символов преемственности поколений, коллективной памяти и духовной связи человека с родной землей.Особенностью композиционного решения является органичное включение балбалов в природный ландшафт. Их силуэты словно возникают из пространства степи и гор, становясь неотъемлемой частью окружающей среды. Такой художественный прием подчеркивает идею единства человека, природы и истории, характерную для традиционного мировоззрения кочевых народов. Балбалы воспринимаются не как отдельные объекты, а как своеобразные хранители пространства, воплощающие присутствие предков в современном культурном ландшафте.Важную роль в создании художественного образа играет сложная пластическая структура произведения. Поверхность панно сформирована из многочисленных геометрически организованных фрагментов кожи различной фактуры и оттенков. Мозаичный принцип построения композиции создает эффект многослойности пространства и напоминает тектоническую структуру горных пород или древние археологические напластования. Дополнительный смысловой уровень формируют едва различимые рельефные изображения петроглифов, зооморфных фигур и архаических знаков, интегрированные в ландшафтную среду. Колористическое решение построено на тонких переходах землисто-охристых, песочных, серо-розовых и приглушенно-зеленых оттенков. Многослойная цветовая гамма воспроизводит природные состояния степного ландшафта, фактуру древнего камня и выветренных скальных пород. Сдержанная палитра усиливает ощущение архаичности и создает атмосферу медитативного созерцания, способствующую восприятию произведения как пространства культурной памяти.

Источник: Каталог НМИ РК им. А. Кастеева «Декоративно-прикладное искусство Казахстана», 2025