Традиционное и современное искусство Казахстана

Виртуальное путешествие в мир
художественного наследия Казахстана

Данная Web Gallery представляет многообразие художественных практик Казахстана, отражающих преемственность культурных традиций и динамику современных творческих процессов. В виртуальной экспозиции представлены произведения, основанные на национальных образах, символах и сюжетах, а также работы современных художников, переосмысливающих культурное наследие страны посредством актуальных художественных форм, выразительных средств и технологий.

Подборка произведений демонстрирует взаимосвязь традиционного и современного искусства, раскрывая особенности национального мировоззрения, культурной идентичности и системы культурных смыслов. Представленные материалы позволяют проследить, каким образом элементы историко-культурного наследия находят отражение в современной художественной практике, сохраняя свою значимость и актуальность в условиях глобализирующегося мира.

Web Gallery направлена на популяризацию художественного наследия Казахстана, расширение доступа к произведениям искусства и формирование устойчивого интереса к отечественной культуре и искусству среди широкой аудитории.

«Прощание классики с народом», 1997

Елена и Виктор Воробьёвы • Акция

Акция «Прощание классики с народом» Елены и Виктора Воробьёвых была осуществлена в ранний период развития сontemporary art в 1997 году в Алматы и повторена в 1999 году в Стамбуле на 6-й Стамбульской Биеннале современного искусства. 90-е годы прошлого века были для страны временем распада не только привычного социального уклада жизни, но и историческим моментом эпохального слома восприятия классической гармонии как единственно разумной в искусстве (от лат. classicus – образцовый, -ая). Одной из важных примет меняющейся жизни мегаполиса стало наполнение его стихийными неустроенными рынками. Творческий замысел художников заключался в практике «послания» народу: они устанавливали на рынке уменьшенные, отлитые в воске античные скульптурные формы (например, Венеры Милосской) в виде свечек, которые, зажжённые в сумерках, мерцали тихим пламенем в наступающей темноте и медленно угасали, таяли на глазах разноликой публики. Метафорически и концептуально это действо художников означало определенный мессендж – уход привычного и надежда на созидание нового в искусстве сегодняшнего дня.

Источник: Art Discourse’97