Традиционное и современное искусство Казахстана

Виртуальное путешествие в мир
художественного наследия Казахстана

Данная Web Gallery представляет многообразие художественных практик Казахстана, отражающих преемственность культурных традиций и динамику современных творческих процессов. В виртуальной экспозиции представлены произведения, основанные на национальных образах, символах и сюжетах, а также работы современных художников, переосмысливающих культурное наследие страны посредством актуальных художественных форм, выразительных средств и технологий.

Подборка произведений демонстрирует взаимосвязь традиционного и современного искусства, раскрывая особенности национального мировоззрения, культурной идентичности и системы культурных смыслов. Представленные материалы позволяют проследить, каким образом элементы историко-культурного наследия находят отражение в современной художественной практике, сохраняя свою значимость и актуальность в условиях глобализирующегося мира.

Web Gallery направлена на популяризацию художественного наследия Казахстана, расширение доступа к произведениям искусства и формирование устойчивого интереса к отечественной культуре и искусству среди широкой аудитории.

«Шкура художника», 1997

Рустам Хальфин • Арт-проект. ГМИ РК им. А. Кастеева. Парад галерей

Арт-проект «Шкура художника» Рустама Хальфина (1949–2008), выступившего художником и куратором проекта, – это разнообразное коллективное действие художников. Завершающим аккордом проекта стал перформанс «Последняя точка» куратора с участием С. Сулейменовой и А. Менлибаевой (шаманские танцы), Ю. Сорокиной и Н. Мелехиной (акт шитья новой разноцветной «шкуры» для художника). В процессе перформанса художник «расстреливал» из лука стрелами с краской на конце по семи объектам, размещенным на мишени. Те произвольные следы красок, которые оставались на каждом объекте, и были новыми творениями искусства. Действия художников сопровождала авторская музыкальная композиция известного композитора Бахтияра Аманжолова. Рустам Хальфин, признанный исследователями новатором искусства Казахстана 90-х годов прошлого века, соединил в перформансе опыт «живописи действия» (дриппинг, ташизм) – естественность печати красочных следов полета стрелы из лука – с практикой действия грозного и меткого оружия номадического прошлого. Художником было заявлено, что понятие «номад» ассоциируется с повышенной мобильностью и способностью к преодолению физических и культурных границ. “«Шкура художника» – новая метафора картины. Шкура художника, это все, что связано с личностью Художника, с его тактильным восприятием мира”, – объяснил Хальфин свою творческую позицию в интервью с Андреем Ледневым.

Источник: Art Discourse’97